jueves 28 de abril de 2011

LA SONRISA DEL CHACAL DE JOSÉ RAMÓN SALES



Sinopsis

En el año 132 a.C. una cadena de horrendas muertes convulsiona la afamada urbe de Alejandría. El asesino se manifiesta y volatiliza con tal rapidez, que todo intento por atraparlo resulta infructuoso.

Nicomedes, el gran bibliotecario, hace llamar al investigador Aristarco de Alejandría, tal vez el único hombre capaz de resolver el terrible misterio. Aristarco y su fiel amigo Graco pronto se verán envueltos en una oscura trama, donde los misterios del Antiguo Egipto y las intrigas políticas jugarán un peligroso papel.

La caza del inteligente y despiadado criminal pondrá a prueba las habilidades de los dos hombres, que deberán templar las mentes y los aceros de sus armas. Ambos se adentrarán en los recovecos de un juego mortal que pondrá en jaque sus vidas, revelándose como uno de los más arriesgados casos en la carrera del sin par detective.

Mundos Épicos se complace en anunciar la salida al mercado de ‘La Sonrisa del Chacal’, de José Ramón Sales, obra perteneciente a la Serie Mítica. A la venta el 3 de mayo.

- Título: La Sonrisa del Chacal
- Autor: José Ramón Sales
- Ilustración de portada: Miguel Regodón Harkness
- Ilustraciones interiores y mapa: Miguel Regodón Harkness
- Diseño gráfico y maquetación: Laura Benavides
- ISBN: 978-84-92826-19-3
- Colección: Serie Mítica
- Formato: 224 Págs. 21,6 x 15 cm.
- PVP: 17,00 €

Presentación obra.

Leer primer capítulo .

Comprar este libro.

lunes 25 de abril de 2011

"LA ORDEN DEL TANHWAR" DE FRANCISCO VILLARRUBIA.




SINOPSIS:

“Todo lo que evoluciona atraviesa sin remedio cuatro Edades: nacimiento, maduración, apogeo y destrucción. Las personas, las civilizaciones, y hasta el propio universo, obedecen a dicha ley”.

Lahe Kokkuar, un muchacho encerrado por su madre desde la infancia para evitar que fuera convertido en wdraki, la orden de guerreros que custodia desde la Época sin Historia las espadas forjadas con Tanhwar, descubre una sociedad nueva, el Wurm kka Ezyack.

“¿Acaso tiene alma un wdraki? Pero entonces… ¿cuándo la pierde?”.

Extrañas criaturas del subsuelo medran ahora por la superficie; la peste gris, diezma a la población; seres extraordinarios, incluso los propios dioses, se implican en el devenir de las tierras altas…

“Están confluyendo en los Tres valles integrantes de castas supremas, de civilizaciones... legendarias. Y lo hacen ahora... ¿comprendes?, como si hubieran venido para algo”.

El mundo conocido sufre una decadencia irreversible. La tierra de nuestros padres, tal vez el universo entero, se adentra en la Cuarta Edad.

Accede a los primeros capítulos en este ENLACE.


Ficha Técnica:


Título: La Orden del Tanhwar

Autor: Francisco Villarrubia

Portada: CalderonStudio.com

Precio: 19,95 €

Tamaño: 22x15 Cm

Páginas: 412

Isbn: 978-84-15156-10-9

Serie: Bilogía La Cuarta Edad I

Colección: Excálibur Fantástica



FRANCISCO VILLARRUBIA nació en Madrid en 1966. Es licenciado en Astronomía por la Universidad Complutense, pero toda su vida profesional la ha dedicado a la informática bancaria. Sus influencias literarias han ido desde el género de terror de la adolescencia (Poe, Lovecraft), hasta los grandes autores de la madurez (Kafka, Galdós, Tolstoi, Faulkner…), encontrando en García Márquez, y en especial en Cien años de soledad, la inspiración definitiva. La cuarta edad, su primera novela, cuyo volumen inicial, La orden del Tanhwar, ve ahora la luz, es un proyecto fraguado a lo largo de tres años.


La novela se puede comprar en librerías y grandes superficies. Más información, Editorial Ajec.

jueves 21 de abril de 2011

ILUSTRADOR INVITADO: IVÁN SIMÓN




Nos acompaña en esta ocasión,Iván Simón, también conocido por Dr. Nasha.
Les dejo aquí un ENLACE a su blog.

viernes 15 de abril de 2011

"TRECE CUENTOS INQUIETANTES" DE FELISA MORENO ORTEGA


La revista Cronopio ha recogido la entrevista que no hace mucho le hice a la escritora Felisa Moreno Ortega con motivo de la publicación de su libro de relatos Trece cuentos inquietantes en la editorial Hipálage.
Aparece en la sección "La entrevista del mes", y la verdad le han dado un espacio magnífico y le han colocado unas fotos preciosas. Y el resultado es para ver. Aquí les dejo el ENLACE.

lunes 11 de abril de 2011

"NOCHES DE SAL" DE DAVID MATEO.ENTREVISTA Y RESEÑA.



Por Pilar Alberdi

El autor David Mateo ha tenido la amabilidad de contestar una pequeña entrevista con motivo de la publicación de esta reseña.

David, ¿qué representa para ti este libro en el conjunto de tu obra?
Es un punto y seguido, ya que la literatura fantástica sigue formando parte de mí. «Noches de sal» es un compendio de inquietudes, de pensamientos y de sentimientos vinculados con la literatura y el arte. Es otra mirada a una Valencia menos luminosa, teñida de tinieblas, que nos desvela el romance de dos personajes encontrados: Abel y Aurora. Ambos tendrán que enfrentarse a lo paranormal mientras un asesino en serie está sembrando el terror en un futuro cercano.

¿Percibes un avance en el dominio de la técnica con cada novela terminada?
Siempre. Cada libro es una nueva oportunidad para avanzar en el método de la escritura y en la forma. Aunque lo cierto es que Noches de sal es más que todo eso: es un puzzle literario o dos libros escritos en paralelo. Por un lado la historia de Aurora y Abel y por otro la de Pilatos y Patricia. Conectar los cabos y que no se pisara ninguna trama fue sumamente complicado, pero creo que el resultado final vale la pena.

Como indica muy bien José Miguel Vilar Bou en el prólogo a Noches de sal, ¿crees que para muchos lectores habrá una Valencia anterior y posterior a esta visión que ofrece tu libro?
Muchos amigos que han leído la novela y que viven en el Casco Antiguo de Valencia han coincidido con ese comentario. Aunque lo cierto es que Valencia es una ciudad gótica per se, con todas esas casonas antiguas en el Barrio del Carmen y con esa variedad multirracial que podemos encontrar en la babilónica Ruzafa. La Capital del Turia se convierte en el escenario perfecto para una novela negra llena de romances y persecuciones imposibles.

El escritor Mathewc J. Bruccoli dijo que «un escritor es su material, y éste es tan literario como puede hacerlo el escritor». ¿Uno es literatura?
Estoy completamente de acuerdo. No creo que pudiese existir una cosa sin la otra. El escritor y su obra forman un binomio indivisible. Yo no soy muy amigo de transcribir experiencias propias, pero cuando te pones frente al procesador de textos es inevitable que una parte de ti se escurra entre los pensamientos que nacen en las entrañas. Me parece un comentario muy acertado y que define perfectamente la relación entre el escritor y su obra más íntima.

¿Qué les dirías a los lectores para que compren y lean tu novela?
Primero y principal, que es una novela diferente, que nos dejemos llevar por la sinfonía del fantástico, porque en las páginas de «Noches de sal» hay horrores inconfesables, pero también amores puros y relaciones profundas que sólo pueden surgir de la mezcla de la prosa y de la imagen. Que es un thriller en toda regla, con asesino en serie a lo Hannibal Lecter y con pasajes tan despiadados como los que encontramos en «Seven», pero que se compaginan con capítulos llenos de humor y de romanticismo. Es la novela que un servidor siempre ha querido leer.

Gracias David.

Gracias a ti, Pilar.



RESEÑA DE «NOCHES DE SAL» DE DAVID MATEO.

Por: Pilar Alberdi

«Los libros son los únicos confesores de los hombres». (Noches de sal) David Mateo

Sirven a la presentación de Noches de sal de David Mateo, la ilustración de portada y diseño de cubierta de Alejandro Colucci más las palabras de José Miguel Pallarés: «El fantástico castellano tiene pocas novelas imprescindibles, y esta es una de ellas». A ellas se suman, el prólogo de José Vilar Vou, quien también cierra la contraportada, con las siguientes palabras: «Noches de Sal, una novela que puede ser tierna y cruel; intensa y ligera; justa e injusta; siempre sorprendente y atrevida. Siempre pasando de lo posible a lo alucinante. Bajo los rincones más suciamente reales de la ciudad se esconden espacios para la fantasía, escenarios deslumbrantes y sugerentes. No sé qué reacción causará Noches de sal en los demás. Yo al menos ya no puedo ver Valencia tal como la veía antes.». En medio, un exquisito volumen de tapa dura con cubierta doble, que da gusto admirar. Se hace evidente el buen trabajo de corrección de Susana Eevee y la maquetación de Sergio Mars.
El libro está dedicado al padre del autor.

Lo primero que quisiera resaltar de esta obra de David Mateo, es su talento para llevar adelante la historia, y la estructura en capítulos que recogen el pasado y el presente de los protagonistas, como si se tratara de historias paralelas que van creciendo en intensidad.

Estamos ante un escritor-lector, que además entiende de teoría literaria y en cada nueva obra pone su empeño para superar a la anterior. Aunque lo ha dicho en una de las respuestas a las preguntas que le hice en la entrevista que han tenido ocasión de leer, es algo que se percibe inmediatamente. El libro se va superando a sí mismo, y después de un principio fuerte, al que sigue un movimiento más suave, la música trágica que marcará los compases de este libro nos empujan a oírla, una y otra vez, hasta el final, aunque, a veces nos invite al baile romántico de una pareja, y otras, sea un gemido desolador de enorme congoja y difícil interpretación humana... El escritor, es muy hábil en este sentido, y no nos dejará cerrar el libro, salvo para que nos tomemos un descanso, hasta el último punto y final. Atrapados, esto es lo que consigue Noches de sal. Tenernos atrapados al igual que lo están los protagonistas en esa difícil frontera que separa lo conocido de lo desconocido, las fuerzas del bien de las del mal. De ahí que recojamos con entusiasmo sus guiños a otros autores ya clásicos e incluso a conocidos personajes creados por los mismos, haciendo que la riqueza contenida en la evocación de algún nombre, aún tenga mayor carga simbólica.
Pero las referencias literarias persisten y pondré aquí algunos ejemplos de las páginas 151 y 159: «¿Crees Abel, que hay un mundo más perfecto que el que describen Frost, Auster, Borges o Benedetti?» «Los libros son los únicos confesores de los hombres» «La imaginación: la clave que deja atrás la realidad y nos permite cruzar el libro de los sueños» y todo esto entre libros usados y personas que trabajan en la renovación y conservación de los más antiguos, en una ciudad en la que, mostrada como lo hace David Mateo, lo gótico se une a lo moderno, y los callejones suspiran de humedades muertas ante los refulgentes puentes que cruzan el río.

Cuando una está ante un escritor-lector, sabe que siempre acaba aprendiendo algo nuevo. Porque llevado de su imaginación, elabora historias con sentido, cuyas ideas quizás no aparezcan a la vista, pero que subyacen en la trama. Esta vez, le ha tocado a Valencia ser la reina de esta historia, y David Mateo la pone frente a un espejo, el del fantástico español, para asombro de sus conciudadanos.
Para quienes no somos de la ciudad del Turia, pero alguna vez hemos pisado sus calles, ha sido un descubrimiento el hallazgo en este libro de datos de una antigua academia literaria, fundada por el insigne Bernardo Catalá de Valeriola, así como la existencia del palacio en donde se reunían los integrantes. Movimientos literarios y científicos que no fueron exclusivamente de dicha villa, sino que surgieron paulatinamente por todo el territorio. Y de entre estas figuras, el autor recalcará muy especialmente una, destinada a un baile dantesco a los pies del asesino.

La investigación, el trabajo de fondo que luego parece espontáneo, refleja la capacidad de David Mateo para hacer suyos y que luego parezcan naturales, conocimientos adquiridos durante el proceso de preparación del libro, tanto de farmacología y medicina como de psicología. Nombra teorías, formas de terapia, de hacer operaciones quirúrgicas con total eficacia y conocimiento. Quizá, alguien se engañe y piense que cualquiera puede conseguirlo, pero no es tan fácil. Lo afirmó en su día Blaise Pascal: «Los mejores libros son aquellos que quienes los leen creen que también ellos pudieron haberlos escrito». Pero lo cierto es que en estas 550 páginas hay laboriosidad y entrega a un proyecto de libro que debió, por sus mismas características, ser una carga difícil de llevar durante bastante tiempo.

La mayoría de los personajes jóvenes que ponen en pie esta obra, son seres deseosos de comerse el mundo. Están en esa edad de las uniones rápidas y las rupturas fáciles, y aún así permanecerán condenados a vivir juntos esta dramática historia hasta las últimas consecuencias. Si no lo habían descubierto antes, comprenderán las terribles fuerzas que imperan más allá de lo conocido, y que pueden afectar a sus vidas. Muestran, además, esa espontaneidad, esa fe ciega, cándida, inocente en su buena suerte y su feliz destino, y por supuesto, el deseo vital y sexual propio de su edad. Por otra parte, y ya hablando de los rasgos psicológicos, el narrador nos mostrará varones que no esconden sus debilidades; un policía solitario que siempre sabe tanto o menos que los lectores, y que va escudado de su soledad tras una capa de machismo altanero que le sirve para disfrazar su vida; y a ellas, las mujeres, las mostrará fuertes, con interés por sacar adelante una profesión que les garantice una independencia; aunque no por ello puedan quedar al margen de la soledad, el desamor, y la pérdida de juventud. Aunque también están los personajes más débiles, que irán haciéndose fuertes.

«Patricia se quitó la goma que le recogía la coleta y dejó que el cabello fluyera con vitalidad. Le devolvió una sonrisa al camarero. La aureola de sus mechones dorados contrastaba con las sombras que la rodeaban. Algunos clientes apoyados en la barra se volvieron hacia ella. Patricia se sintió la vieja reina de la fiesta de fin de curso que, tras fracasar en la vida, languidece junto a su belleza en tugurios de mala muerte» (...)¿Qué quedaba de aquella Patri risueña y optimista? Tan solo una autómata exprimida por la burocracia».

David Mateo hace suya a la ciudad de Valencia, y la pone frente a un espejo fantástico, donde prima lo terrorífico, pero donde también abunda el romanticismo; y donde los géneros más diversos encuentran su acomodo, y por eso mismo, resulta, además de por otros méritos literarios, atrayente y sugestiva. Y está muy claro que, sin cierta carga de terror, esta obra podría alcanzar un mayor número de lectores. Aunque allí, donde el autor coloca el terror más inquietante, también brilla con mérito propio la poesía más delicada:

«Aurora recordaba la pequeña candelilla flotando en un recipiente con un poco de aceite. Su madre solía dejarla en el suelo del pasillo, y la luz que desprendía bailaba en las paredes, como si alguien quisiera apagarla pero no tuviera suficiente aire en los pulmones. La lamparilla era un barquito redondo ardiendo...»

Ahí queda bailando en las últimas palabras el juego repetitivo de las consonantes, la d, la r... Y los recursos fonéticos se acentúan aún más en las palabras del psicópata, el exterminador, hasta llegar a un punto en que sólo el inicio de una frase, en la que destacará un tipo de paranomasia llamada políptoton, y que fue muy propia de la canción castellana del siglo XV, erizará el bello de nuestros brazos, alterará nuestro pulso y pondrá en alerta todos nuestros sentidos, al mismo tiempo o más que el de los personajes.

Hay, además, una tienda de venta de libros usados, un diario de una jovencita que lleva por título un curioso nombre, un cuento cuyo personaje es un escritor... Y unas ilustraciones. Y como el tiempo pasa, también sentimos los cambios de las estaciones, y observamos de cerca aquello que se le negaba a Buda y que él también tuvo que aprender a ver, como lo aprenderán los jóvenes en esta historia, la presencia espeluznante, y siempre trágica: de la violencia sin sentido, el dolor físico y psíquico, la pobreza, la enfermedad y la muerte.

En esta lectura que resulta fácil y que no lleva a confusiones pese a estar definida en dos tiempos, he saboreado el placer de ver unos rostros a través de unas descripciones justas y precisas como las que consigue, David Mateo, en algunos pasajes. De la secretaria del director de un periódico dice: «una mujerona con dientes de ardilla y mirada calculadora»; y de un personaje masculino «Tenía un aire a lo John McClane, pero en vez de ser un superviviente de rascacielos amenazados por terroristas, era un náufrago que había sabido salir a flote entre directores con ínfulas inmorales y periodistas pertrechados con el cuchillo de Judas»
Hay, además, un lenguaje culto, casi antiguo, de miradas prístinas, mohines, suspicacias, ojos embelesados, que convive con uno más prosaico. De tal modo que mientras leemos que «la lluvia golpeaba el cristal con una renuencia desquiciante», unos renglones antes o después y en pleno siglo XXI, se nos dice que la bailarina Alicia Thai llevaba puesto «corselete de encaje, una tanga que dibujaba el perfil de sus ingles y unas medias que recorrían centímetro a centímetro unas piernas interminables».
Hay aciertos descriptivos elocuentes como la llegada de la luz y el sol a un rincón de la ciudad, con toda su carga de esperanza y paz frente a una noche tétrica, y que el narrador describe como: «el último bostezo de la calle» o ese ruido que casi creemos oír, electrizante siempre, de los altavoces del hospital que «chisporrotean el nombre» de un ser querido que se encuentra en la sala de urgencia o el de un familiar. Y sin duda, tantas veces lo hemos percibido de esa manera, y con estremecimiento.
Indudablemente, Noches de sal de David Mateo, podía haber contenido más o menos terror, romanticismo o ficción, según el gusto de cada cual, pero lo que se puede apreciar con total seguridad, es la calidad literaria y la maestría del autor.
Y ahora sí: anímense, si son valientes, a entrar en esta historia...


Sinopsis de Noches de sal:

Aurora, a los once años, quedó marcada por las trágicas circunstancias de la muerte de su madre en un accidente de tráfico. Desde entonces, permanece recluida en un piso de la calle de Los Nocturnos de Valencia, encadenada a viejos rostros de su niñez y a unas criaturas fantasmagóricas que nacen de su propia psicosis.
Abel, joven ilustrador que trabaja para Las Provincias y que estudia medicina en la Facultad, llega hasta ella a través de una pasión común: la literatura. El arte y la inspiración consumarán una relación atípica entre ambos. Lo que ninguno de los dos sospecha, es que esa relación traerá consecuencias terribles en un futuro lejano que afectarán a las personas que más aman.
Una novela de terror con formato de thriller dividida en dos líneas temporales. Un grupo de mujeres tendrá que hacer frente a un asesino en serie, cuya metodología criminal le ha llevado a recibir el sobrenombre de Pilatos. Una entidad que siembra el terror por las calles de una Valencia gótica que
acaba convirtiéndose en un personaje más de la historia.

Ficha técnica:

Título: Noches de Sal
Autor:  David Mateo
Portada: Epica Prima
Prólogo: José Miguel Vilar-Bou
Precio: 22,60 €
Tamaño: 23×16 Cm. Tapa Dura con Sobrecubierta
Páginas: 560
ISBN: 978-84-15156-11-6

El autor:

David Mateo. Valencia, 1976. Autor de novelas de género fantástico. Cuenta con ocho títulos entre su repertorio: Nicho de reyes, El último dragón, Encrucijada, Noches de sal, Heredero de la alquimia, Carne muerta, la novela juvenil El susurro del bosque y la recopilación de cuentos Perversa. Colaborador de la revista de cine Scifiworld y de varios diarios de la Comunidad Valenciana. En el 2009 publica el libro ilustrado Valencia CF, xé que bo en el que se realiza una mirada desenfadada y dinámica a los casi cien años de historia de la institución valenciana.
Trabaja como dinamizador sociocultural y gestor de eventos literarios para diversas entidades públicas y privadas. Es miembro fundador de NOCTE, la Asociación Española de Escritores de Terror, ha dirigido dos revistas dedicadas a la literatura fantástica y a lo largo del 2011 sus obras comenzarán a ser publicadas en el mercado francés.r, ha dirigido dos revistas dedicadas a la literatura fantástica y a lo largo del 2011 sus obras comenzarán a ser publicadas en el mercado francés.
Enlace página Grupo Ajec.

jueves 7 de abril de 2011

RESEÑA Y ENTREVISTA. "TIERRAS DE ESMERALDA -LA ESFERA MÁGICA- EN LA "REVISTA INSOMNIA"



José María Marcos, escritor y editor de la editorial Muerde Muertos ha tenido la gentileza de hacerme una entrevista e incluir una reseña de Tierras de Esmeralda -La esfera mágica- en la prestigiosa Revista Insomnia, que conocen muy bien los amantes de la obra de Stephen King, a cuyo estudio dedica muchas de sus páginas.
José María Marcos, aporta su colaboración en la sección Otros Mundos, en donde ha entrevistado y dado a conocer la obra de gente tan importante para el fantástico argentino como Liliana Bodoc.


OTROS MUNDOS. Revista Insomnia.
Por José María Marcos

El mundo de Pilar Alberdi

"Lo fantástico es una mirada
distinta sobre nuestro mundo".


—¿Cuándo comenzaste a escribir? ¿Qué estímulos recordás esenciales para este inicio?
El primer poema lo escribí a los doce años y se publicó en una revista española. Antes de eso, recuerdo que en el colegio primario me interesó mucho Platero y yo de Juan Ramón Jiménez. Y que un par de años antes de escribir el poema antes citado, leí en una enciclopedia por fascículos que se podía comprar en Argentina, un haiku japonés que decía algo así como: «en el último instante,/ un gesto de piedad,/ no se te olvide». Eran las palabras de un emperador a un soldado. Casi al mismo tiempo, leí un fragmento de El viejo y el mar de Heminway que me impresionó vivamente. El esfuerzo de ese anciano por conseguir su objetivo, y la ayuda del niño me parecieron sobrecogedores. Y quedé atrapada, sí, para siempre en la literatura. Si me pongo a pensar en mi vida, diría que esos dos textos, además de otros muchos, pero esos dos en concreto, llegarían a tener especial significación.

—¿Por qué elegiste lo fantástico como modo de expresión?
Por suerte en Argentina (resido en España desde hace muchos años) podíamos leer a autores como Quiroga, Borges... Que eran lecturas obligatorias en la secundaria. Por esa época también leí Crónicas Marcianas y Fahrengheit de Ray Bradbury. Aparte de poemas, uno de los primeros libros que escribí contenía relatos de Ciencia Ficción. Creo que lo fantástico es una mirada distinta sobre nuestro mundo, nada más.

—¿Qué problemáticas te preocupan y aparecen con recurrencia en tus obras?
Esta pregunta, José María, es para personas que se conocen muy bien, y lo mismo a su obra. Intentaré contestarte. En el aspecto ético: me preocupa la injusticia, me duele inmensamente el poder que algunas personas, grupos, naciones, puedan ejercer sobre otros. Yo viví al época de las dictaduras en Argentina, y eso me ha hecho valorar la democracia, pese a cualquiera de sus defectos. La vida, es para mí un valor incuestionable, y quiero creer que estamos aquí para aprender. Culturalmente, creo en el legado transmitido de una generación a otra, a través de los objetos, de las simbologías... Es algo tan valioso lo que se transmite con las palabras...

—¿Cuáles son las diferencias de escribir para adultos y también para niños y/o adolescentes?
Decía Hans Christian Andersen que él intentaba poner por escrito una idea para adultos pero escrita como para niños. Sí, creo que es así.

—¿Qué autores te han influenciado y a quienes admirás?
Necesitaría muchos renglones para contestar esta pregunta. Poetas chinos y japoneses; griegos y latinos; autores orientales de la antigüedad reunidos de manera anónima en Las mil y una noches o modernos como Khalil Gibran; tengo una especial preferencia por el poeta griego Kavafis, por los hispanoamericanos y españoles; por escritores rusos como Tolstoi, Chejov, Dovstoievski; norteamericanos como Melville, Steimbek, Cheever, Whila Carter, Katherine Anne Porter, Flannery O'Conor, Salinger; franceses como Saint de Exupery , Colette, Margaritte Duras; la danesa Karen Blixen... Los ingleses Mery Shelley, Jane Austen, Virginia Wolf, E. M. Foster. Mi admiración es para todos, los que nombro y los que no, porque me han dado experiencias de vida que de otro modo yo no habría podido tener, especialmente en mi niñez, mi adolescencia y juventud, y porque he aprendido con ellos una gran parte de lo que es la vida.

—¿Qué libros te marcaron?
Los que leí en la adolescencia, sin duda. Cuentos de amor, locura, y muerte de Horacio Quiroga, me impactó. En especial el cuento de la gallina degollada. Una práctica habitual en el pasado, pero que llevado al contexto en que lo muestra el autor, es estremecedor. Era una adolescente y sí, ese libro, me impactó. Y también Crónicas marcianas de Ray Bradbury, porque tantas veces el otro, es uno, y cuando se comprende esto, se produce una apertura mental impresionante. También El principito de Saint Exupery; y El coronel no tiene quien le escriba de Gabriel García Marquéz; todos leídos por la misma época.

—¿Qué lugar ocupa la literatura en tu vida?
Me pregunto qué pasaría si diésemos vuelta a la pregunta: ¿qué lugar ocupa tu vida en la literatura? Creo que así, veo más clara la respuesta. Mi lugar es ínfimo, no sé siquiera si algo de lo que he escrito quedará para el futuro. He disfrutado con ella; me ha servido para incentivar mi imaginación y la de las personas que me rodeaban.

—¿Qué importancia tienen los concursos y los premios en tu carrera?
Han sido un incentivo.

 —¿Recordás cuándo y cómo comenzó a gestarse el universo de las Tierras de Esmeralda? ¿Podés explicar cómo ha sido el proceso de creación? Sí, la escribí en el 2008. Ese año escribí varias obras como para adolescentes. Algunas quedaron sin acabar, esperando un mejor momento. Otras, como Alas de mariposa, la acaba de publicar la Editorial española Casals, para su sello Bambú. En todas se mezclaba el realismo y la fantasía. En el caso de Tierras de Esmeralda -La esfera mágica- la búsqueda de un ambiente adecuado me llevó, por las propias ideas que deseaba transmitir, a buscar un mundo fantástico de corte épico que tuviera reminiscencias del mundo clásico y griego. Además, los personajes femeninos de las niñas y jovencitas tienen un papel destacado, al menos tanto como el de los varones. Y como bien dice la sinopsis es la historia de los tres reinos, las tres bibliotecas contra el oscuro mundo de Ténebrus y sus secuaces, «donde un libro vale tanto como una biblioteca, y una persona como todas ellas».
Creo que lo más difícil a la hora de escribir cualquier obra es encontrar el ambiente adecuado, luego en cuanto hacemos posibles algunos personajes surgen los demás por necesidad. Siempre me pregunto si están lo suficientemente vivos. Si siento que lo están, que son creíbles, sigo adelante.
Escribir, para mí, no es poner una palabra detrás de otra. Preciso una o más ideas controladoras, digamos la subtrama, el fondo. Y soy fiel al lema de que hay que «crear la emoción y mantenerla» como dijeron la escritora Gertrude Stein y el director de cine Hitchcock.

—¿Tu licenciatura en Psicología influenció en la creación de este mundo?
No. Yo ya era escritora antes de ser Licenciada en psicología. Aunque ser terapeuta formada en Constelaciones familiares y en otras terapias, me permite comprender mejor la influencia de una cultura sobre otra, de una generación sobre la siguiente, o de las personas en la interrelación familiar o parental. Es algo que debo agradecer.

—¿Las circunstancias de la saga remiten a algún período histórico o a la actualidad?
Podemos decir que hay una reunión de períodos que no están tal como fueron en la realidad pero aparecen evocados: lo clásico y lo medieval, y quizá por mi afición a la ciencia ficción, podemos encontrar en ese pasado objetos que nos recordarán a los presentes. En ese sentido, Egregius Vetulus, que como un demiurgo conoce y actúa en el espacio tiempo, me sirve a esos fines. No sé si sería justo hablar de una ucronía.

—España tiene una larga tradición de escritores volcados al género fantástico. ¿Cómo ves este escenario? ¿Hay más escritores que lo cultivan? ¿Hay interés entre los lectores? ¿El mercado editorial?
Es verdad que hay una larga tradición sostenida desde la propia oralidad, pensemos en los cuentos de «meigas», en los de aparecidos, en los de gigantes, propios de los cuentos populares, o en autores reconocidos como Bécquer y sus leyendas. Otros del siglo XX como Nale Roxlo, Wenceslao Fernández Flórez, Cunqueiro; y, por supuesto, los actuales. Sin duda, hay una base árabe importante; pero por otro lado está la tradición europea y anglosajona derivada de las viejas gestas normandas, y de las historias que nos han podido llegar de oriente y África.
Personalmente creo que el fantástico español (terror, épica, fantasía, ciencia ficción) vive un buen momento.
En mi caso, estoy muy agradecida a la editorial Mundos Épicos por aceptar en su catálogo a Tierras de Esmeralda -La esfera mágica-.


—Se nota que sos una escritora muy inquieta, curiosa y conectada con tus lectores. ¿Tus blogs te han ayudado a profundizar la comunicación con ellos?
Aun espero que me ayuden mucho más en el futuro, pero sí, reconozco que me interesan los demás.. Me gusta saber cómo son, por qué piensan cómo piensan. Y, por supuesto, me gusta leer las obras de otros escritores que están en la red, y si tengo tiempo, también las reseño.

—¿Cómo han sido las primeras repercusiones de la aparición Tierra de Esmeralda. La esfera mágica?
Todavía es pronto para dar una opinión. La editorial Mundos Épicos tiene en este momento una muy buena distribución y muy pronto iremos conociendo resultados. Hay que pensar que aún no hace un mes que salió a la venta, y ya me van llegando los primeros comentarios de los lectores, entre los que se encuentran numerosos profesores, a los que parece que la obra les está gustando.

—¿Podés adelantarnos cuántos libros componen la saga? ¿Tenés otros proyectos a concretarse?
Este libro es autoconclusivo, pero la idea es continuar con más historias. De hecho, llevo bastante avanzado el segundo libro, y para quienes ya hayan leído la historia les puedo adelantar que me lo estoy pasando muy bien con los adolescentes que van camino de las Montañas Azules.
Entre los proyectos que se han concretado estos últimos días, está la publicación de Alas de Mariposa en la editorial Casals, sello Bambú. Y en lo demás, espero con ilusión que se vayan concretando más temas que están en curso y que podrían llevar a nuevas publicaciones.



Tierras de Esmeralda -La esfera mágica-.

Reseña por José María Marcos



Tierras de Esmeralda. La Esfera Mágica (Mundos Épicos Grupo Editorial, 2011), de Pilar Alberdi, inaugura auspiciosamente un universo narrativo que, sumándose a una larga tradición, aporta elementos que merecen ser destacados.
Inscribiéndose en la corriente conocida como fantasía heroica, y dirigida a un público adolescente, la obra cumple con éxito con los requisitos del género, mostrando originales seres fantásticos y mitológicos, como las misteriosas Noctilucas, la malvada Arácknee o la vieja y cansada Qheimera, en un entorno medieval, con un fuerte componente mágico y épico.
Sin perder tiempo, la narradora —en la voz del escriba Fidelius— anuncia a los lectores que serán asistentes privilegiados del nacimiento de las Tierras de Esmeralda (o del linaje de Smáragdos), conocidas como de los tres reinos (Mytos, Circe y Artemisa), los tres linajes (Smáragdos, Akhéetes y Rubinos) y las tres bibliotecas. Advierte luego que estas tierras surgieron por temor al estirpe de los Ténebrus que, al modo de los grandes déspotas, no soportan el conocimiento y, por eso, han destruido todos los libros a su alcance, repitiendo una triste práctica que se puede encontrar desde la época en que gobernaba el emperador chino Qin Shi Huang (en el año 212 antes de Cristo) hasta fines el siglo XX en la Alemania nazi o en las dictaduras chilenas y argentinas.
Tras delinear las líneas principales de este combate entre el bien y el mal —con una fuerte carga simbólica y donde un libro puede cambiar el destino de la humanidad—, Fidelius revela que “ésta es, pues, la historia de los primeros pobladores y de la niña que dio origen a la leyenda y que luego se convirtió en princesa, y más tarde en reina”.
A continuación, el copista presenta a los demás personajes, quienes van cobrando importancia a medida que corren las páginas, conformando así una obra coral que intenta mostrar que las transformaciones más profundas se logran gracias a la sumatoria de pequeñas nobles acciones. Y esto es algo que los lectores disfrutan, porque en la historia cada acción es central, y hasta el carcelero Gibbus —alienado y degradado por las fuerzas de Ténebrus Lupus— puede ser clave para la victoria de los buenos.
Por otra parte, y en contraposición de la tradicional supremacía masculina en estas aventuras, la autora ofrece personajes femeninos muy fuertes, como la propia Esmeralda que debe rechazar o aceptar su destino en los días por venir, y sus hermanas Ágatha y Rubí, quienes iniciarán una larga marcha junto al anciano Egregius Vetulus Magus, mago que sabe que quizás su principal misión no sea crear prodigios sobrenaturales, sino proponer el diálogo en el Consejo de Rhéetores, como vía de consenso para construir un destino en común. Tampoco falta el joven de corazón valiente y del que las jovencitas puedan enamorarse: en este caso se trata de Akótlythos, quien cae preso en el castillo, logra huir, y de muchacho común se transforma en un referente y una pieza fundamental de los acometimientos. Entre los infames, se destaca Arácknee, con sus arañitas espías, y el corrupto y mezquino Sombra, servil mercader del tirano. Y hay más, por supuesto.
En la introducción, Fidelius dice que “esta historia es continuación de otras y anticipo de las siguientes”. Los lectores seguramente tomarán debida nota de estas palabras, pues Tierras de Esmeralda. La Esfera Mágica es una obra valiosa por la lectura de las relaciones humanas en clave fantástica y, también, por la propuesta de un futuro que sus lectores sabrán apreciar siguiendo el camino de Kéleuthos, “aquel por el que van juntos los compañeros”.


Nota: hasta aquí la entrevista y la reseña. La sección que suele incluir una muestra sobre la forma de escribir de los autores, recoge también mi cuento “La buscadora de formas”, que fue finalista en el 8º Certamen Internacional de Microcuento Fantástico miNatura 2010.

Así escribe Pilar Alberdi

Se levantó al amanecer. Y comenzó a moverse por el prado. Antes de salir inventó una pared, un espejo, unos muebles, una taza de café caliente y una puerta. Después un camino y a los lados un prado. Creyó conveniente hacer una cerca y en la cerca un portón. Le pareció conveniente crear una persona. Y para que la persona tampoco se sintiese sola a su lado colocó otra y entre ambos una criatura más pequeña: una niña. Y para que ésta tampoco se sintiese sola, creó otro niño y para ambos un perro, y al perro le dio un gato, y al gato un ratón, y así fue multiplicando la vida. Sonrió ante su primer caracol.
El fondo del horizonte la invitó a construir unas montañas. Y en los picos les puso nieve.
Después de haber creado el cielo, dispuso allí unas nubes; un sol, incluso lluvia; y dejó unas estrellas pintadas de blanco en lo alto para que se viesen de noche. Luego por no se sabe qué alegría nueva, disparatada y extraña, colocó con mano firme un globo aerostático y en el borde de la canastilla un pájaro, y más lejos otros volando. Y hasta un avión a un lado. Y después de ser capaz de crear todo eso y mucho más, la siguen llamando Tiza, simplemente tiza, nada más que tiza.

miércoles 6 de abril de 2011

"EL BAILE DE LOS SECRETOS" DE JESÚS CAÑADAS




La editorial Ajec presentará el próximo mes de mayo el libro de Jesús Cañadas, El baile de los secretos del que les dejamos aquí el anticipo de la sinopsis junto a un cartel de promoción realizado por la ilustradora Rocío Limón.

Sinopsis

Algo oscuro se ha desatado sobre la ciudad de Mandressla. Una horda de monstruos recorre las calles amparados en un manto de niebla roja. Zeppelines vivos sobrevuelan los tejados, arrastrando cementerios ambulantes bajo su sombra. Un relojero loco ha robado el tiempo y lo ha escondido. Niños ciegos se esconden en la oscuridad bajo sus camas y escuchan las historias que cuentan los muertos. Hombres de ceniza protegen las lágrimas de desamor de la ciudad. Es el fin.

La única esperanza reside en un puñado de desconocidos provenientes de un lugar siniestro y maldito; un lugar llamado Tierra. Sólo ellos pueden ponerle nombre a la enfermedad que devora a Mandressla. Sólo ellos pueden terminar con el baile de los secretos.


Más información y otras novedades en la página web del Grupo Editorial Ajec .

lunes 4 de abril de 2011

NUEVOS LIBROS EN MUNDOS ÉPICOS



Lejanos ecos de una leyenda cuentan que, cada mil años, las fuerzas de las tinieblas tratan de romper el equilibrio entre Luz y Oscuridad que rige el Universo. Para librar esta guerra eterna, los dioses enviaron al mundo a los poderosos dragones. Cuando el mal absoluto regrese, estos formidables seres se convertirán en ‘los héroes de la leyenda’: Dragon Nindenn-Ka-Yh.

Acompaña al príncipe Kirah en su búsqueda sagrada para recuperar los Cristales del Vacío y tratar de impedir el regreso de la Oscuridad. A medida que su viaje se acerque a su fin, Kirah conocerá los secretos de un plan perfectamente tejido, que amenaza con derrumbar los cimientos de todo el Universo.

Mundos Épicos se complace en anunciar la salida al mercado de ‘Dragon Nindenn-Ka-Yh. La Leyenda Negra de Streeyh’, de David Cabrera, obra perteneciente a la Serie Épica. A la venta el 5 de abril.

- Título: Dragon Nindenn-Ka-Yh
- Subtítulo: La Leyenda Negra de Streeyh
- Autor: David Cabrera
- Ilustración de portada: Javier Charro
- Mapa: David Cabrera
- Diseño gráfico y maquetación: Pablo Guil y Laura Fernández
- ISBN: 978-84-92826-18-6
- Colección: Serie Épica
- Formato: 370 Págs. 21,6 x 15 cm.
- PVP: 18,00 €

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Presentación del libro en la editorial

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Las lluvias han estropeado las cosechas, y el mal tiempo ha hecho que mucha gente enferme o muera. Pero cuando parece que todo está perdido, el tiempo da una tregua, casualmente, coincidiendo con las fiestas de una aldea cercana al Gran Bosque, donde las leyendas han desatado el pánico entre sus habitantes. La incredulidad, la curiosidad y la desesperación hacen que cuatro jóvenes se adentren en la espesura, donde vivirán aventuras inimaginables que cambiarán sus vidas para siempre, pues las leyendas, a veces, son mucho más reales de lo que algunos piensan…

Ciertos personajes de esta obra forman parte de la mitología vasca. Sus cualidades, descripciones y demás han sido adaptadas, por lo que no son como en teoría eran. El castillo de Butrón existe realmente. Está ubicado en el término municipal de Gatika (Bizkaia). La antigua casa de los Butrón data del siglo VIII, pero hasta el siglo XIX el castillo no adquirió su aspecto actual, que hace que parezca sacado de una leyenda fantástica (aunque en este caso, la leyenda fantástica está sacada del castillo).

Mundos Épicos se complace en anunciar la salida al mercado de ‘La Leyenda del Castillo de Butrón. Las Brujas’, de Miguel Ángel Cortés, obra perteneciente a la Serie Joven. A la venta el 5 de abril.

- Título: La Leyenda del Castillo de Butrón
- Subtítulo: Las Brujas
- Autor: Miguel Ángel Cortés
- Ilustración de portada: Félix Sotomayor
- Diseño gráfico y maquetación: Silvia Rasero
- ISBN: 978-84-92826-13-1
- Colección: Serie Joven
- Formato: 188 Págs. 21,6 x 15 cm.
- PVP: 16,50 €

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Presentación del libro en la editorial

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viernes 1 de abril de 2011

ENTREVISTA DE JOSÉ MARÍA MARCOS A PILAR ALBERDI




José María Marcos, uno de los editores responsables de la Editorial Muerde Muertos, me hizo hace un tiempo una entrevista, en la que hablamos de distintos aspectos de la vida y la literatura. Esta entrevista acaba de publicarse en la revista Insomnia.
Se acompaña la entrevista con una completa reseña de José María Marcos sobre Tierras de Esmeralda -La esfera mágica-.
Les dejo aquí el ENLACE para su lectura.